ECONORE NOISE FEST 2017

21.10.2017 ● Mönchengladbach

Das Festival für experimentelle Musik in den Räumen des MMIII Mönchengladbacher Kunstvereins

Zeit bis Noise | Time Until Noise
134 Tage 12 Stunden 50 Minuten 33 Sekunden
Updates via

Festival.


Wann?

Das Econore Noise Festival findet statt am

Samstag, 21.10.2017.
Einlass 19:00
Beginn: 19:30

When?

The Econore Noise Festival takes place on the

Saturday 21st of October, 2017.
doors: 7pm
start: 7:30pm

Wo?

In den Räumen des MMIII Mönchengladbacher Kunstverein e.V. auf der

Künkelstraße 125
41063 Mönchengladbach
Germany
.
(Karte)
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Eingang und Zufahrt mit Parkmöglichkeiten:
Siemensstraße 40-42

Where?

At the MMIII Mönchengladbacher Kunstverein e.V.
(Mönchengladbach Art Society)

Künkelstraße 125
41063 Mönchengladbach
Germany
.
(map)
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Entrance and access road with parking space:
Siemensstraße 40-42

Eintritt?

Freier Eintritt.

Admission?

Free entry. 😁

After Show Party ヽ(◉◡◔)ノ

@ Project 42
 
with Carl Simon & FM Aether
(MMODEMM/Frankfurt)
 
FB-Event

Line-up.


Limpe Fuchs

Artist Limpe Fuchs

Musik machen im Zeitfluss, mit Einfachheit und Emotion. Ich lasse mich ein auf die Resonanz des Aufführungsortes und entwickle dazu die musikalischen Ideen. Die Fülle des Klangmaterials: Variable Holz - und Steinreihen, klingende Bronze in den Pendelsaiten, und die Vielfalt meiner Instrumente – Fell- und Bronzetrommeln, Violine, Piano, Spinett, Harmonium, Holzhorn, Bambusflöte – gibt mir die Möglichkeit, für jede Aufführung die richtige Auswahl zu treffen. Dazu kommt der instrumentale Dialog mit anderen Musikern und Musikerinnen. In der freien Improvisation werden neue Möglichkeiten entdeckt, durch Emotionen entstehen neue musikalische Äußerungen, die im musikalischen Gedächtnis gespeichert werden. Dieses Gedächtnis ist der eigentliche Schatz. Jedes Spiel zählt und bereichert es – im Gegensatz zur Übungssituation des interpretierenden Musikers, der auf dem Weg zur Perfektion jede unperfekte Interpretation in seinen imaginären musikalischen Papierkorb entsorgen muss. Wenn ein Konzert geplant ist, wird im Unterschied zur freien Improvisation mit den eingeladenen Musikern beim Proben ein Konzertkonzept erarbeitet, das die instrumentalen Kombinationen und Klangereignisse gliedert. Am Konzertabend wird dadurch Raum geschaffen für die Intuition und das Können der Spieler dieses Grundgerüst zutreffend zu füllen.Limpe Fuchs

Limpe Fuchs is an internationally well known sound artist and composer. She studied piano, violin and percussion in the 1960s. She soon started to develop own musical instruments from wood, metal and stone with sculptor Paul Fuchs and eventually founded the group Anima Sound. After disbanding the group in 1989 Limpe Fuchs has taken part in numerous following projects and never ceased to further develop her very own personal sound that any comparisons with other musical styles fails to describe.


Guili Guili Goulag

Band Guili Guili Goulag

Giuli Guili Goulag sind beeinflusst von Afrikanischer Musik, Kraut Rock, Doom, Punk und Psychedelischem. Die Band besteht aus Harfe, Bass und Tribal Schlagzeug.

Guili Guili Goulag is a weird XP rock band. It is influenced by african music, Kraut Rock, doom, punk, psychedelic stuff ... It consists in a noisy harp, a groovy bass, and a tribal drum.

"Guili Guili Goulag is some strings that hit, hypnotic rhythm and a voice coming out from the floor. It tickles you as much as it makes you hysterical. It is like listening though rusty pipes to the psychedelic incantations of the members of an ancient tribe, trapped between different times and seekin to communicate with each other. A Voodoo Mass, a strange cult where a fetish with an unlikely language will be incarnated by the sick complicity of a drum, bass guitar and a celtic harp. Thus, our legs and arms begin to dance around them. The ego crumbles, leaving a credulous animal horde which is henchman of futur sordid rituals. Debauchery and sweat garanteed!"Adam Whisper


DSR Lines

Artist DSR Lines

David Edren, Mitbetreiber des Labels Hare Akredod, spielt beeindruckende Modularsynth-Kompositionen, wie eine akustische Akkupunktur-Stunde. Fragile wie präzise Klangpenetrationen leiten zu rauschhafter Euphorie, gebettet in zarten Sequenz-Melodien und weiten Synth-Flächen. Als ob man elektronische Musik unter einem Mikroskop betrachtet, und aufregende Muster erkennt.

David Edren, who co-runs the label Hare Akedod, lays out some liquifying modular synth stunners like an audible acupuncture session. Delicate and precise penetrations giving way to a rush of foamy euphoria, enveloping it into delicate sequenced melodies or vast synthesizer vistas. It is like viewing electronic music under a microscope and discovering amazing patterns.

"..a presence in Antwerp i always enjoyed, whether in the background organising shows at the Scheldapen space in Antwerp, during his Radioshows at Radio Centraal, as a graphic designer and webmaster, as head of the Hare Akedod label or in various other constellations, it is good to see DSR Lines is finally cooking his great Kosmische psychedelic synth jams as a main course!! Eyes wide open behind the wheel one might wanna catch some drips of this fire in the eye balls, but drip slowly, and for a full experience do whatever you please! For those who need some name drops instead, cancel out the vocals on early Battiato records, travel to Germany after Harmonia left a mess or choke Klaus Schulze forcing him to play from his fucking heart!"Dennis Tyfus / Ultra Eczema


Ogon Batto

Artist Ōgon Batto

Nach seiner Debut-Veröffentlichung hat Ōgon Batto – auch bekannt als Bent Von Bent aus Antwerpen und Mitbetreiber des Hare akedod Labels, heimlich angefangen an seinem zweiten Magnus Opum zu arbeiten. Die versammelten Klänge des Debuts sind tief im Unterbewusstsein verwurzelt – albtraumhafte Fieber-Depressionen und vergoldet glänzende Elektrofussel. Ōgon Battos neustes Album hingegen erinnern an japanische Soundtracks, 90er-Jahre Abenteuerspiele und verborgene Tim-und-Struppi-Wendungen und wird im Herbst 2017 auf Agirre Records veröffentlicht.

Following his debut release, Ōgon Batto aka Antwerp resident Bent Von Bent and co-runner of the Hare akedod label, secretly started working on a second magnum opus; his first took almost 2 years to finish.. The sounds gathered on this debut; a magnetic shiner released in 2014, are rooted deeply in the subconscious with it’s nightmarish fever blues and goldplated shimmering rays of electronic fuzzwash. The new Ōgon Batto album on the other hand, hightly remniscent of Japanese soundtracks, 90’s adventuregaming and some hidden Tintin-twists, will be released on Aguirre Records in fall 2017.

"The overwhelming sense of disquiet burns brightly from the bowl immediately. Bleary, opaque synth and ominous low ends have a portentous effect. Hazy noise careens until, unexpectedly, a sequence of piano notes finishes the track. Ōgon Batto, in the seventh release for Hare Akedod, exhibits a prowess for composition throughout this tape; the tracks seem structured for optimal impact on the listener. Cascading piano notes produce waves of eerie chill. Meanwhile, reverb-soaked chords spread through the atmosphere with ease - a lovely juxtaposition. Menacing vibrations continue to circulate in the following track, "Jacht Op Allen." Contemplative piano ruminates in the stale air next to majestic zither. Ritualistic percussion increases the tension, which gives the track another dimension; poignant waves fade in while mutant synth manifests on the periphery. The flipside contains beautiful instances of minimalism, Enigmatic tones and waves of pulsating synths that accelerate and descend all around the listener."Honest Bag


Eric Bauer

feat. Ramco

Artist Eric Bauer

Eric Bauer (daszwitscherndervoegel / Laube) konzentriert sich in seinen Live-Auftritten auf die freie Improvisation mit Modular Synthesizer. Für das diesjährige Econore Noise Fest wird er zusätzlich mit Samples des Künstlers Ramco arbeiten.

Eric Bauer (aka daszwitscherndervoegel or as a member of Laube), focuses in his live appearances on (free) improvisation using a modular synthesizer. For this year's Econore Noise Fest he will also work with samples contributed by the artist Ramco.


Wandmalerei von / Mural by

Sebastian Freytag

member of "Konsortium"

Sebastian Freytag (geb. 1978 Hannover) lebt und arbeitet in Köln. Er studierte an der Kunstakademie Düsseldorf und an der Heinrich-Heine-Universität Düsseldorf, außerdem ist er Mitglied der Gruppe KONSORTIUM.

KONSORTIUM basiert auf einem Dialog der drei beteiligten Künstler: Lars Breuer (*1974, lebt in Köln), Sebastian Freytag (*1978, lebt in Köln) und Guido Münch (*1966, lebt in Düsseldorf). Sie referieren auf Werke der Kunstgeschichte und nutzen Methoden des Sampelns und Adaptierens für raumfassende Wandmalereien. Im Speziellen haben die minimalistischen und konzeptionellen Ausprägungen der Moderne einen wesentlichen Einfluss auf die Arbeit von KONSORTIUM. Die Gruppe wurde 2004 in Düsseldorf gegründet. Ausgehend von gemeinsamen Interessen während des Studiums an der Kunstakademie Düsseldorf, war KONSORTIUM bis 2010 vor allem bekannt für den gleichnamigen Ausstellungsraum. Nach Beendigung des Projektraumes setzt KONSORTIUM die kollektive Tätigkeit fort und organisiert international Gruppenausstellungen und kollektive Werke.
Ihre Einzelausstellungen umfassen unter anderem Golden Dream Construction, House of Art, České Budějovice CZ (2013); Spaceinvader, Karst, Plymouth UK (2012); exit open sale, SchauOrt, Zürich CH (2011); Mastercopy, Pori Art Museum, Pori FI (2010); Schwarz, RMIT Gallery, Melbourne AU (2009) und Eurostyle, The Suburban, Chicago US (2009).
KONSORTIUM kuratierte verschiedene Gruppenausstellungen wie beispielsweise Secondary Structures im KIT/ Kunsthalle Düsseldorf (2007) und Gold im Sydney College of the Arts (2009). 2014 eröffnete KONSORTIUM den ersten Teil der Ausstellung DYSTOTAL im Pori Art Museum. Die Ausstellung wurde 2016 im Ludwig Forum in Aachen fortgesetzt.
Neben den kollektiven Projekten unter dem Namen KONSORTIUM arbeiten Lars Breuer, Sebastian Freytag und Guido Münch als Solokünstler.

KONSORTIUM is a collective of the three artists Lars Breuer (b. 1974, lives in Cologne), Sebastian Freytag (b. 1978, lives in Cologne) and Guido Münch (b. 1966, lives in Düsseldorf).
Driven by their common artistic interests they first operated as an eponymous independent exhibition space in Düsseldorf (founded 2004 by Lars Breuer, Sebastian Freytag, Jan Kämmerling and Guido Münch). From 2002 to 2003 Lars Breuer, Sebastian Freytag and Guido Münch runned an exhibition space called „Binterimstrasse 65“ in Düsseldorf.
The collective activity is accompanied by the curating of group exhibitions such as „Secondary Structures“ at KIT/ Kunsthalle Düsseldorf (2007) or „Gold“ at Sydney College of the Arts (2009). In 2014 KONSORTIUM opened the first part of the exhibition „DYSTOTAL“ in Pori Art Museum in Finland.
As an artist group KONSORTIUM has been represented in solo exhibitions such as Golden Dream Construction, House of Art, České Budějovice CZ (2013); Spaceinvader, Karst, Plymouth UK (2012); Mastercopy, Pori Art Museum, Pori FI (2010); Schwarz, RMIT Gallery, Melbourne AU (2009) and Eurostyle, The Suburban, Chicago US (2009). Furthermore KONSORTIUM was displayed at the 10th Biennale in Kaunas (2015), in group exhibitions at the Museum Morsbroich, Leverkusen (2010) and at the ZKM | Center for Art and Media, Karlsruhe (2008).
In addition to their collective projects, Lars Breuer, Sebastian Freytag and Guido Münch work as solo artists.

Address.

MMIII Kunstverein Mönchengladbach e. V
Rudolf-Boetzelen-Silo
Künkelstraße 125
41063 Mönchengladbach
Germany

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